Tips n Trick Membuat Lagu Ala Diandra Chandra
Ini Adalah Tips and Trick aku untuk membuat lagu ala Diandra Chandra. Aku buat tulisan ini berdasarkan pengalamanku selama ini. Semoga tips ini bisa membantu teman2 untuk bisa lebih ber kreasi lagi. Maju terus musik Indonesia dan selamat berkarya
Dasar-Dasar Bernyanyi
Mencoba berbagi pengalaman tentang dasar bernyanyi yang baik dan benar. Semoga artikel ini bisa membantu untuk Vocalist Pemula
Tips n Trick Take Vocal Yang Baik Dan Benar
Aku mencoba sedikit berbagi tentang tips n triks take vocal saat rekaman dengan baik dan benar. Semoga tips n triks ini bisa membantu dan dapat di kembangkan lagi.
Selasa, 24 Mei 2016
Senin, 11 Juni 2012
Cara Jadi Pribadi Yang Tangguh
tengah dihadapi, pikirannya tidak mengolah kembali fakta-fakta yang terekam di otak, akan tetapi langsung memasukkannya ke dalam “hati” apa adanya. Ia mengolah informasi dengan perasaannya.
menyambut pagi sambil merasakan kesejukan embun, tanpa mempedulikan kantung yang semakin kempis, mungkin kita akan mendapati hari itu sebagai hari baik. Bagaimana pun cuaca hari itu, bagaimana pun beratnya masalah yang dipikul hari itu, pikiranlah yang menentukan kehidupan kita. Yang kita pikirkan ketika itu, itulah hidup kita. Yang bisa dilakukan adalah mengendalikan pikiran. Jangan biarkan pikiran kita membuat perasaan menjadi tidak enak. Senantiasa persepsikan kenyataan secara positif.
menetralkan perasaan negatif di dalam diri. Hal ini sangat baik dan bisa membantu agar kita tidak terlalu larut dalam duka.
Sabtu, 16 April 2011
Tips n Triks Mixing kilat dengan Nuendo atau Cubase ala Diandra Chandra

Minggu, 14 November 2010
Bagaimana Memulai Membuat Sebuah Lagu by Diandra Chandra

Kadang seseorang bingung bagai mana harus membuat sebuah lagu. Benernya sih kalo gw mah bebas bebas aja mau buat lagu dengan cara masing2. setidak tidaknya ada kiat2 khusu yang membuat lagu itu bisa lebih enak dari biasanya.
Modal seorang penulis lagu adalah :
1. Musti tau nada, apalagi bisa maen musik
2. Musti banyak reverensi lagu
3. Mempunyai daya hayal tingkat tinggi untuk mengembangkan sebuah cerita
4. Kalo bisa pandai membuat kata-kata
Sebenernya hanya itu modal seorang penulis lagu kalo menurut gw. Selebihnya hanya masalah teknis yang menunjang lagu itu bisa menjadi lebih bagus lagi. Nah untuk mulai dari mananya, sesuka lo aja deh. Banyak orng mempunyai cara2 yang aneh dalam membuat sebuah lagu. Contoh Krishna Balagita Mantan pentolan ADA band yang juga sekaligus mantan keybordist gw hehhe,, Dia molai membuat lagunya di mulai dengan membuat nada dengan not piano, kemudian baru musik di kerjakan. Setelah itu baru bertapa bisa sampai seminggu lebih untuk membuat lyricnya. Lain halnya dengan Donnie Sibaranie. Temen gw yang ini yang masih menjadi vocalist ada band, dia memulai membuat lagunya dari membuat sebuah Lyric dulu baru nada kemudian musik yang dikerjakan secara bersama-sama dengan dika dan marshal. Terus ada lagi temen gw namanya Ivan. Dulu Doi Vocalist jackpot, mungkin lo pernah denger kan band itu,, nah kalo dia langsung nada, musik dan lyric dikerjakan bersamaan dalam sebuah studio. Semuanya bebas-bebas aja sih kalo menurut gw, tergantung mood lo aja enaknya gimana ya ngga?? yang penting 4 syarat diasta lo kuasain.
Apa lagi dari ke 4nya lo menguasai banget. Lo bisa maen semua alat musik,berarti lo skalian bisa ngaransment tuh lagu. Lo seorang penikmat musik, yang slalu mendengarkan musik, jadi ga susah susah tuh lagu mau di buat apa sesui topiknya. Karna arransment sangat menentukan tuh lagu bakalan seperti apa bentuknya. Lo adalah seorang imajinator atau konseptor,, tambah lebih mantap lagi tuh. Karna lo ga perlu lagi repot2 ngebongkar kembali masa lalu lo hanya demi sebuah tema lagu. Hanya dengan menghayal soelah-olah lo menjadi seseorang yang ada dalam tema lagu lo tersebut. Beres dah. Dan lebih pas lagi kalo lo pandai berkata-kata. Sehingga alur cerita lagu bisa tertata dengan baik, dan membuat pendengar langsung klepek2 mendengarkan lagu ciptaan lo.
Kalo udah bisa semuanya seperti yang gw tulis barusan,, waaaah alhasil banjir job pesenan lagu dah. Tapi jangan lupa kasih gw royalti dikit2,, hehehe…
Tapi semua itu ga gampang sob, butuh proses step by step dan kedewasaan yang matang. Karna sesungguhnya lagu itu bukan sekedar idealime lo pribadi. Tapi merupakan sebuah kebanggaan apabila lagu kita banya di gemari orang. Itu adalah sebuah bayaran yang tidak akan pernah bisa di rupiahkan sampai dunia meledak, karna itu adanya di dalam hati, alias kepuasan bathin yang tak ternilai harganya.
Yaaaah, menurut pengalaman gw sih seperti itu, disini gw hanya berbagi pengalaman yang gw punya aja sob hehehe.. Sampai detik ini juga gw masih belajar dan terus belajar, walaupun sudah banyak lagu gw yang di beli orang. Musik itu ga akan pernah abis deh kalo kita omongin. Pokonya pesen gw tetep semangat, terus berkarya, dan jadilah diri lo sendiri.
Marilah kita belajar bersama-sama untuk tujuan yang sama!!
HIDUP MUSIK INDONESIA!!!
Jakarta, 14 Nov 2010 pukul 01.17 (dini hari)
Regards,,
Jumat, 15 Mei 2009
tips n trik take vocal dengan baik :
Banyak orang bilang take vocal itu tergantung mic. Kalo mic bagus, jadinya bagus. Kalo micnya jelek jadinya jelek.Kali ini, gw Mau Berbagi Tips n Triks bagaimana take vocal yang maksimal. Pasti ada bedanya mic biasa dengan mic yang bermerk.Cuman Disini gw mau mengajarkan menggunakan alat yang ada dengan semaksimal mungkin.
Yang harus diperhatikan dalam take vocal :
1. Artikulasi kata. knp?
Nyanyi adalah ungkapan yang harus disampaikan. Jadi Bernyayilah seperti kita berbicara atau ber-kata2. Maka si pendengar lagu akan bisa menangkap dengan jelas apa yang kita sampaikan. Seandainya kita bicara tidak jelas, maka org yang kita ajak bicara pun bilang " maaf, anda tadi ngomong apa?" nah itu akan mempengaruhi sekali terhadap hasil take voc kita. Jadi intinya adalah harus jelas artikulasi kata kita. Kalo kita udah bernyanyi dengan jelas seperti orang berbicara, maka tidak sadar pula bahwa kita udah bernyanyi dengan "tight".
2. Jarak Mic
Take vocal yang bagus adalah berjarak 1 jengkal tangan antara mic dan bibir kita. knp?
Karna bila kita bernyanyi lebih dari satu jengkal bahkan dekat sekali dengan mic, maka akan menimbulkan suara "beb" atupun "sis" yang terlalu berlebihan. Memang ada plug in ataupun hardwear yang menanggulangi masalah itu yaitu "Compressor deisser" cuman alangkah baiknya kalo itu kita tanggulangi dari manusianya sendiri. Sebagus2nya alat recording ataupun plug in, tidak bisa se-alami orang orang bernyanyi (humanice). Jadi mulailah belajar untuk bernyanyi dengan benar molai sekarang.
3. Power kita
Kenapa disini harus ditulis mengenai power kita?
Banyak yang bilang kalo jaman sekarang recording, itu semua bisa di atasi dengan peralatan yang serba canggih, itu memang betul sekali. Tapi satu hal yang ga bisa disamakan antara manusia dan pertalatan yaitu tone vocal kita. Mungkin voc kecil bisa di manipulasi dengan berbagai macam peralatan compressor. Sehingga vocal bisa jadi besar. Tapi sesungguhnya voc itu hanya besar, tapi tidak bertenaga. Untuk dikalangan musisi senior atau pakar audio yang handal, pasti mereka bisa membedakan mana tone dan hasil manipulasi alat.
4. Compressor
Fungsi compressor adalah untuk mengompres voc yang terlalu besar/peak.
nah, sebenernya manusia sendiri punya compressor. Teriak tapi tidak peak, yaitu dengan cara menahan alunan tapi tidak mengurangi tone vocal kita. nah itu gimana caranya? itu ada di tehnik cara bernyanyi yang udah gw tulis di halaman sebelumnya.
5. soul/Rasa
Sebenernya semua ini berkaitan antara penjelasan yang satu dengan penjelasan yang lainnya. Soul/rasa/fill itu sangat penting buat seorang penyanyi. Karna rasa itu digunakan untuk menyampaikan apa isi dari lyric lagu yang kita nyanyikan. Sebenernya seorang penyanyi ga jauh beda dengan aktor. Karna dia dituntut untuk menjadi seseorang yang udah di ceritakan dalam lyric. Bahkan mungkin bisa di bilang lebih susah penyanyi dari pada aktor. Kenapa??
Karena seorang aktor bisa mengekpresikan dirinya melaui bagian tubuh dan wajah saat dia di haruskan sedih maupun marah. Sedangkan penyanyi, dia hanya mengekspresikannya dengan suara doang. Nah disini lah letak pentingnya dinamika bernyanyi, karna bisa memainkan emosi pendengar. Walaupun sesungguhnya sang penyanyi tidak lagi dalam kondisi sedih tapi harus nyanyi sedih. Kalo itu sudah kita dapati, pasti di jamin suara lo bakal enak walaupun hanya pake mic abal2.
6. Review
Setelah take voc kita kelar, coba dengarkan lagi tanpa ada satupun plug in yang menempel di track kita (flat).
Apakah kah lo udah maksimal seperti apa yang di bahas dari point 1-5?
coba liat grafik tracknya, apakah masih ada yang nempel di ruas track? kalo ada itu tandanya peak jd harus diulang.
Apakah lo udah ngerasa nyaman dengan hasil suara lo selama bernyanyi, apakah udah ada fill/soul/rasanya setiap kata yang lo ucap? coabalah mengulangnya kembali kalo memang belum, biar mendapatkan hasil yang maksimal.
nyanyi itu tergantung mod, jadi jagalah mod itu baik2 selama lo take vocal. Ulangi lagi besok kalo memang mod itu ga ada hari ini.
Selamat mencoba, bila ada yang perlu ditanyakan ataupun ada saran maupun kritik kirim aja lewat email gw, pasti gw balas.
diandrachandra@yahoo.co.id
Kamis, 14 Mei 2009
MENYANYI ADALAH PEKERJAAN HATI!
Dua permasalahan tersebut di atas sebenarnya bisa diatasi dan saling mengisi satu sama lain apa kekurangan/kelemahannya. Misalnya, yang tekut menyanyi tumbuhkan rasa percaya diri bahwa dia mampu menyanyi seperti orang lain, yang sudah percaya diri, tinggal mengarahkan cara/teknik menyanyi yang baik dan benar, sehingga dia bisa mengontrol suaranya dengan benar. Bagi orang awam cukup mempunyai dua unsur tadi untuk bisa tampil bagus di muka umum, yang pertama harus punya keberanian untuk mengeluarkan suara semaksimal mungkin, yang ke dua tumbuhkan rasa keberanian, percaya diri yang kuat bahwa kita mampu menyanyi.
Kalau dua unsur tadi sudah dimiliki, maka berlanjut kepada unsur berikutnya yang lebih penting, yaitu mencoba menyanyi dengan TEKNIK VOCAL yang baik dan benar. TEKNIK VOCAL adalah sebuah cara/usaha untuk memproduksi suara yang baik dan benar, sehingga suara yang keluar akan terasa merdu, jelas, dan enak didengar. Memang akan terasa sangat susah kalau menyanyi menggunakan Teknik Vocal, tetapi kalau kita sudah terbiasa akan sangat membatu kita, sehingga kita tidak mudah lelah, cape, jenuh, dan serak, karena kita menggunakan teknik vocal yang benar. Dalam teknik vocal kita diajari cara menyanyi yang benar, mulai dari cara pernafasan, artikulasi, diksi, ekspresi, penampilan, materi vocal, improvisasi, pherasering, vibrasi, dsb. Kalau semua itu sudah dimiliki barulah kita bisa menyanyi dengan hati/ perasaan. Banyak orang menyanyi tapi terasa hampa/kosong , kurang gereget.
Setiap kita menyanyi, kita harus memberi RUH disetiap kata dan tarikan nafas kita, buatlah audiens terkesima, dan terkesan dengan suara kita. Rahasianya, kita tidak usah meniru habis-habisan suara penyanyi aslinya, yang lebih baik adalah TUNJUKKAN KARAKTER SUARA KITA yang sesungguhnya, karena setiap orang mempunyai TIMBRE yang berbeda-beda, kita jangan bangga bisa menirukan suara penyanyi lain, tapi kita harus bangga bahwa kita punya suara yang khas yang tidak dimiliki orang lain. Selanjutnya kita harus menyanyi dengan nada dasar yang pas/maksimal yang bisa dijangkau, karena sesungguhnya karakter suara seseorang akan muncul, kelihatan ketika dia menyanyi dengan nada yang pas/maksimal, kita jangan sekali-kali terlalu memaksakan diri untuk mencapai ketinggian suara asli orang lain, diluar kemampuan suara kita, sebab akibatnya akan sangat fatal. Kita harus tahu posisi suara kita ada di range apa, kalau wanita, ada suara SOPRAN, MEZZO SOPRAN, ALTO, kalau pria ada suara TENOR, BARITON, BAS. Guru vocal akan memberi tahu di mana posisi suara kita berada. Setiap manusia mempunyai AMBITUS SUARA yang berbeda-beda.
Biasanya, bagi orang yang baru belajar menyanyi suka cepat lelah, serak , sehingga jangankan menyanyi, bicara saja sudah tidak bisa. Hal ini bisa kita hindari, caranya adalah menyanyi dengan teknik nafas yang benar, dan kalau sudah menyanyi jangan langsung minum, apalagi yang dingin atau yang terlalu panas, hal itu akan membuat pita suara kita rusak. Yang paling baik adalah jika kita baru selesai menyanyi, tunggulah sekitar 3-4 menit atau hingga tenggorokan kita lebih nyaman, setelah itu silahkan minum air putih yang tidak dingin, atau tidak terlalu panas. Cara ini akan sangat membantu ketahanan suara kita agar tidak cepat lelah, serak. Hal lain yang perlu kita hindari adalah memakan makanan yang mengadung minyak,dan terlalu pedas, juga jangan terlalu sering begadang ,karena daya tahan tubuh dan pita suara akan berkurang jika kita sering begadang.
Kalau kita ingin cepat bisa bernyanyi dengan baik dan benar, kita harus sering berlatih vocal, cobalah bernyanyi disetiap ada kesempatan, dan jangan lupa mintalah masukan, kritik, saran dari teman atau guru vocal kita. Semua masukan ,kritik dan saran adalah obat yang paling ampuh untuk meperbaiki vocal kita, jangn pernah alergi, takut, apalagi marah dengan kritik, saran dari orang lain. Cara lain, bisa juga dengan merekam suara kita ketika sedang menyanyi, lalu putar ulang dan simak dengan teliti dimana kelebihan dan kelemahan vocal kita, diskusikan dengan teman atau guru vocal kita. Itulah cara yang paling ampuh untuk mengetahui kemampuan menyanyi kita, tanpa ada rasa sakit hati.
Berdasarkan pengalaman, kelemahan yang paling banyak dilakukan oleh penyanyi pemula adalah, suara yang tipis/nyempreng, artikulasi yang tidak jelas, dan tempo yang tidak menentu, kapan mulai masuk, kapan berhenti. Kalau kita lihat sebenarnya manusia mempunyai tiga sifat musical :
1. MUSICAL ABSOLUTE, orang yang memiliki kecerdasa luar biasa dalam bidang musik, tidak memerlukan waktu lama untuk belajar musik, dan memiliki feeling yang kuat dan berbakat.
2. MUSICAL , orang yang sedang-sedang saja, memiliki rasa musical tapi tidak menonjol, bisa menguasai lagu, tetapi memerlukan waktu yang cukup untuk belajar terlebih dahulu.
3. A MUSICAL, orang seperti ini yang susah untuk bisa secara normal menguasai lagu, karena bakat yang dimilikinya sangat kurang, bahkan tidak ada, dia hanya bermodalkan keberanian. Orang seperti ini akan sangat lama/susah dalam mempelajari materi music. Mungkin bisa berhasil,tapi dalam tempo yang lama, usaha yang keras, dan disiplin yang tinggi.
SELAMAT MENCOBA !!! BERLATIHLAH DENGAN TEKUN !!!
(Tulisan ini dibuat berdasarkan pengalaman Penulis dalam melatih Vocal, baik yang iseng, maupun penyanyi professional, untuk kepentingan Festival)
salam ^_^
By : Diandra Chandra
DASAR – DASAR DALAM BERNYANYI

Kali ini gw mau ngejelasin ke lo semua, apa itu vocal dan bagaimana cara melatih
suara yang benar. Semua disini meliput dasar-dasarnya suara serta apa aja yang dinilai dari suara seorang penyanyi.
Cerita ini gw kutip dari pelajaran yang pernah gw dapetin dan juga berdasarkan pendapat dari para musisi yang berpengalaman.
Untuk menyajikan suara yang indah dalam bernyanyi, sebelumnya kita harus tahu beberapa tahapan yang harus dilatih,
dibina, dan diasah secara teratur serta memerlukan disiplin yang tinggi, yaitu :
A. PERNAPASAN
B. MEMBENTUK SUARA
C. RESONANSI ( Menggemakan suara )
D. VOCAL & KONSONAN
E. INTONASI ( Menyanyikan nada dengan tepat )
F. ARTIKULASI ( Pengucapan yang benar & Jelas )
G. FRASERING ( Menyanyikan kalimat dengan utuh )
H. INTERPRETASI & EKSPRESI ( Memahami & Menjiwai nyanyian )
Tahapan yang diatas akan tersaji dalan satu kegiatan yaitu PENAMPILAN atau PEMENTASAN. PERNAPASAN.
Ini adalah bagian utama dan terpenting dalam sebuah latihan vocal. Kalian tahu kenapa..? Karena nafas adalah penggerak utama dari suara. Kuatnya nafas dapat menimbulkan dan menciptakan getaran sebagai sumber dari pada “ Bunyi “. Dan nafas juga sebagai Vitamin yang paling ampuh untuk menyehatkan suara. Makanya pernafasan harus dilatih dengan baik dan teliti.
Dalam bernyanyi, kita mengenal 3 ( tiga ) jenis pernafasan. Masing – masing mempunyai kelebihan dan kelemahan
tersendiri.
1. Pernafasan Bahu
Yaitu pada saat mengambil / menarik nafas, dilakukan dengan mengangkat bahu untuk mengisi paru-paru. Cara seperti
ini tidak begitu baik, karena nafas yang dihasilkan dangkal dan mengakibatkan kalimat jadi terputus-putus.
2. Pernafasan Dada
Yaitu dengan membusungkan dada pada saat menarik nafas untuk mengisi paru-paru. Cara seperti ini juga tidak begitu
baik, karena jadi terkesan cepat lelah dan akibatnya suara jadi tidak stabil dan terputus-putus.
3. Pernapasan Diafragma
Lazim kita sebut dengan pernafasan rongga perut. Yaitu menarik / mengambil nafas untuk mengisi paru-paru dengan
mengembangkan rongga perut atau diafragma, serta mengembangkan tulang rusuk. Cara inilah yang terbaik yang
dilakukan untuk bernyanyi, karena akan menghasilkan nafas yang panjang, ringan, santai dan produksi suara lebih
bermutu.
Dengan pernafasan diafargma penyanyi dapat leluasa dalam berekspresi karena tidak ada tekanan dan desakan dalam
pernafasan.
GIMANA CARNYA MELATIH PERNAFASAN DALAM BERNYANYI?
Cape’ neh ngetiknya.. Gini aja, ada beberapa cara yang dapat dilakukan untuk melatih pernafasan ini, khususnya
melatih “DIAFRAGMA” penyanyi, antara lain:
a. Dengan berdiri santai, badan lurus, sambil meletakkan ujung jempol jari di ujung tulang rusuk terbawah. Tariklah
nafas melalui hidung dengan cara perlahan atau dengan cepat, dan rasakan bahwa jempol kamu tadi terdorong kesebelah
luar, sebagai reaksi dari melonggarnya tulang iga.
Jika telah terasa penuh, kemudian nafas tadi dikeluarkan dalam bentuk senandung vocal “a” atau konsonan “s” ataupun
dengan hitungan. Yang jelas bukan dengan cara mendorong, tapi mengeluarkan nafas sehemat mungkin.
Lakukan minimal 20x setiap hari atau setiap ada kesempatan buat latihan. Ini akan membuat otot-otot perut kamu
menjadi semakin kokoh dan kuat.
b. Dengan posisi tidur terlentang lurus dan kedua tangan diletakkan sejajar dengan tubuh. Letakkan beberapabenda
seperti buku diatas perut sebagai beban dan tariklah nafasseperti bagian “a” diatas serta rasakan bahwa beban
diatas perut terangkat keatas, juga rasakan tulang rusuk ikut mendorongnya.
Jika telah terasa penuh, keluarkan lagi seperti yang “a” tadi dan lakukan minimal 20x sehari ato tambahan kapan aja
kamu punya waktu buat latihan.
Latihan ini bisa membuat otot perut menjadi kokoh serta kita pun jadi santai untuk mengucapkan kalimat. Selain itu
juga dapat merubah kebiasaan bernafas yang dilakukan dengan mengangkat bahu atau membusungkan dada.
Ada juga cara buat nguatin otot perut yaitu dengan tertawa terbahak bahak , sampai terasa klo perut tergoncang
goncang. Tapi klo latihan ini harus dilakukan dengan sangat hati hati, karena nanti bisa dibilang orang gila
(hehehe)
Pengambilan nafas pada saat memulai lagu atau awal kalimat lagu dapat dilakukan dengan menarik nafas melalui hidung
dengan santai. Namun jika pada saat bernyanyi atau ditengah lagu sebaiknya dilakukan dengan singkat atau dengan
mendengkus, seperti kita nyium aroma yang harum atau aroma makanan ( Hmmm Jadi laper neh.. ).
Pada pernafasan yang demikian, kita hanya mengembangkan pernafasan “alami” yang kita miliki, akan tetapi jika
pernafasan alami “naik turunnya sama” sedangkan penyanyian itu “ menariknafas dengan cepat dan mengeluarkannya
dengan sehemat mungkin” karena tujuan utama kita adalah menyelesaikan satu kalimat dalam satu tarikan nafas. Dengan
demikian kalimat yang kita ucapkan /nyanyikan kedengaran indah dan bermutu, tidak tersendat-sendat.
Selamat mencoba!!
salam ^_^
By : Diandra Chandra


10.18
Diandra Chandra
